艺术形态学有三个基本形态，它们与社会管理模式一一对应的关系

艺术形态学有三个基本形态，它们与社会管理模式一一对应的关系

说说艺术形态学中的三个基本形态

刘宝鹏

2008.10

1、关于艺术形态学

艺术形态学又称艺术社会学，和艺术一样是一门科学，艺术能反映当时社会文化的一种“状态”。也就是说，它能站在社会的最高点，影射“格式塔”下的所有世态人情。有什么样的社会环境，便有艺术家什么样的社会意识。杰出的新艺术运动设计家维克多.霍塔说：“只有艺术家才是伟大真理的布道者。”这句话说明了艺术家在社会中的地位，艺术家艺术创作的无意识能够找到当时代的感觉，能够与当时社会产生联系，然后把这种联系反馈到自己的画中，画中所表现的思想就有了社会文化思想的姿态，也可以表明当时社会的一个“精神气候”。一个社会的精神气候在根本上受制于一个特定社会的社会体制及话语秩序。艺术形态的话语构建，并非艺术家的自由表现或者自我表现，而是一种社会话语构建与消解的综合缩略图，是一种浓缩的表象。

所以，这也可以说，不同的社会管理模式造就不同形态的文学艺术形态。艺术形态受社会管理的制约，正如马克思所说：经济基础决定上层建筑，所以艺术形态又间接受到生产力的制约。

人生存在社会中，其实是有管理的生存，社会类型不同，管理模式也不同，社会文化体系不同，艺术形态也不同。

艺术形态学有三个基本形态，它们与社会管理模式一一对应的关系。如下表：

2、情态文本

家庭管理下的情态逻辑，也就是情态文本，它有“小家庭”特点，是以情感为纽带的管理。主体与对象之间的关系，无论这个对象是个体还是群体抑或是社会，自然现象，它始终是一种个人的情结，具有明显的私有化特性，是一种本我的冲动与超我抑制的自我调节，同时，主体对对象发生了很强的依附性艺术形态学有三个基本形态，它们与社会管理模式一一对应的关系，在对象之中发现自己，评价自己，证明自己的存在。这个特点也是人的本性，人与生俱来的。中国就是一个情态的管理模式，情态文本中人们相互关爱，但是这种关系是没有根基的，一旦涉及利益，这种关系就面临土崩瓦解。有句话说：人不为己，天诛地灭。这说明“取得个人利益”的问题也是人与生俱来的本性。情态也可以用“感情”来解释，例如对国家的感情、对恋人的感情、对家乡的感情等等儒家思想的三个基本形态，这些都一定是发自肺腑的，它来源与生活，但是却不高于生活，是没有思想的。

情态文本表现在绘画上，可以用米勒的农民画来加以说明。米勒是19世纪法国最杰出的以表现农民题材而著称的现实主义画家。

《拾穗者》是米勒最重要的代表作创作于1857年， 这副画描写了一个农村中最普通的情景：秋天，金黄色的田野看上去一望无际，麦收后的土地上，有三个农妇正弯着身子十分细心地拾取遗落的麦穗，以补充家中的食物。她们身后那堆得像小山似的麦垛，似乎和她们毫不相关。

《拾穗者》表现了活生生的一个农村生活的真实场景，再现了米勒对农民的热爱，是一种自然的移情。画面亲切美丽，而又给人以丰富联想的农村劳动生活的图画。从中不难看出画家对劳动的甘苦，特别是“汗滴禾下土，粒粒皆辛苦”的意义是有着切身的深刻体验的。它像米勒的其它代表作一样，虽然所画的内容通俗易懂，简明单纯，但又绝不是平庸浅薄，一览无余，而是寓意深长，发人深思。

3、组织管理与意态文本

组织管理是一个优化的团队，这个团队中优胜劣汰，每一个个体都以组织的原则规范评估自己。组织的存在必须要出成绩。今天典型的组织为企业，它领先于周围自然生存的人口而有成绩的存在。组织管理的特点也表现在“军队”上，它们都是意态的逻辑。军队的管理是严肃的、严格的，能激发人的斗志，监督人们按照规则形式。

组织管理下的意态文本，是以智性体验为精神结构的符号组织，是人类感性经验的秩序化，理性化的升华，是一种经验向超验，自我向超自我飞升的过程儒家思想的三个基本形态，也可以理解为自己所爱之物不存在，但却一直在追求，它打破了情感的线性和定性结构，使其获得较强的独立性和悲剧承受力。意态文本总是主观认为的，表现人的意志或愿望的。它与情态文本不同，不是与生俱来的自然，而是与后天的文化有关，是通过外部的“附加”而形成的。类似“竞争”，西方社会就是一个这样的体系，他们把组织从家庭里抽离出来，把人民从百姓的体系中脱离出来，人民或公民不再是一个家，而是以竞争者的身份相互存在。意态文本的人是理性的，做某件事也一定要加一个“有什么目的”，这与情态文本有很大不同。西方社会对基督教的信仰也表现出意态文本的特点。在基督教中，人们崇尚“上帝之城”“价值的彼岸”，这是一种有距离的审美。

意态文本下的人们讲究文学表达，讲究造型的精确，造型的目的是想创造一种理想美的范本。古希腊的文学和艺术最能体现这个特点，在希腊人的大脑中，文学占很大的比例，但以数学为核心，处处考量，处处以控制论为主，“公理”是希腊人最重要的观点。

贡布里希在《艺术的故事》中称希腊为美的王国，他们的人体雕塑能很清楚的表达意态文本的特点。最负盛名的古典艺术作品《眺望楼的阿波罗》表现了一个男人体型的理想模特。雕塑造型的精确，创造一种理想美的范本。

“他以一种动人的姿势站在我们面前，伸直手臂持弓，头部侧转站在我们面前，我们不难看出雕像对此有隐隐约约的表现。”

我相信，每个男人都希望拥有这样的身材，每个女人更希望自己的男人拥有这样的身材。

4、语态文本

社会管理模式下的语态文本，它与情态文本或意态文本都不一样，它是社会发展的产物。立体主义以后纯粹语态文本与零度写作呈现于世，语态文本出现。语态文本具有不明确的主题，是直观的艺术形态学有三个基本形态，它们与社会管理模式一一对应的关系，与情态和意态文本截然不同，其意指功能明显衰退，而显现出现自律功能并居于主导地位。

语态文本是现代文明的产物，与全球化有直接的联系，它受到信息社会的影响。语态文本的多元性质决定了它的特有姿态，它带有游戏的、调侃的成分在里面。游戏的状态可能是茫然一片，可能是若隐若现，也可能是豁然开朗的，游戏会是无限的可能性。因而儒家思想的三个基本形态，游戏是好的，“它可以开动我们的脑筋，能活化我们的思想，它不是死教条。

谈到这个语态文本，我们不得不提到杜尚，他是达达派绘画的典型代表人物。1917年2月，杜尚将小便池作为艺术品，在当时引起了强烈的反响。他解释说：“一件普通生活用具，予以它新的标题，使人们从新的角度去看它，这样，它原有的实用意义就丧失殆尽，却获得出了一个新内容。”同样，杜尚在达•芬奇的《蒙娜丽莎》画上胡须，都体现了语态文本的特点。达达派艺术家不仅反对战争、反对权威、反对传统，而且否定艺术自身，否定一切。

美国波普艺术的出现，在艺术追求上继承了达达主义精神，故又有新达达主义的称号。 艺术家汉密尔顿被成为波普艺术之父，他的作品表现了语态文本的特点，带有游戏的、调侃的成分在里面。

汉密尔顿在1956年首届“这是明天”的个人展览会上陈列出握有“POP”字母的网球运动员的拼集作品《是什么使得今天的家庭如此非凡迷人？》。

这副画作体现了语态文本，语态文本好像把所有的东西都漫画化了。今天的时代就是一个语态文本的时代，是一个符号帝国的时代，这种符号被虚化了。语态文本中，你会觉得任何事物都是明朗的，没有不可见的死角，是一个完全开放的状态。

通过这三个文本的理解后，我们不难发现，艺术形态学的发展与社会当时当代的状况联系很大，其实就是建立在比较文学的基础之上的。

通过对各种社会文明进行整理，提醒人要变得冷静，对得失进行思考。同时对历史进行思考和反思，以史为鉴，指导未来，这样才能增强民族自尊心和自信心，从而给自己创造一个良好的社会环境。

“古典的艺术，传递信仰的力量，表达人性之美。但当代艺术却断然否定传统审美的高度，提倡生活就是艺术，艺术家表达的就是生活中的特殊的体验。而我们现在所做的设计仍然是在提炼美，这是当代艺术之前的艺术家所做的工作，从这一点而论，艺术走在设计的前面。”

例：

达利作品

作品中梦幻和漂浮是现代建筑中解构、高技派的特色。

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